Esprit es-tu libre ? Nous avons tendance à le croire. Cependant, certaines expériences permettent d’en douter. Dans Pigeon Superstition, le magicien David Tholander nous guide dans une série d’expériences inspirées par celles du psychologue B.F. Skinner en 1948 sur des pigeons de laboratoire.
Associant magie, jeu chorégraphique et installation sonore, l’artiste met à jour les similitudes existantes entre des pigeons qui picorent compulsivement et l’homme à l’ère du numérique, jusqu’à déséquilibrer totalement la perception du spectateur. Et l’on en viendra à se questionner sur notre liberté à l’égard de certains outils et de ceux qui les conçoivent.
Pigeon Superstition est un spectacle donnant à voir la réalité construite par l’homme moderne et ses addictions au quotidien. Le jeu naîtra du mouvement chorégraphique, de la magie, de la manipulation d’objets et du son, plus que de la parole.
Le public sera conduit dans une version stylisée de l’univers de Skinner en 1950. Ici, des expériences seront présentées, qui jouent avec la perception, l’illusion et la réalité. Les spectateurs auront un aperçu des tentatives de Skinner, de façon à modifier leur appréhension de la rationalité. Le but étant de les faire réfléchir sur la réalité dont ils pensent être maîtres.
Ainsi, le public subira certains « enseignements » identiques à ceux des pigeons. Ils deviendront leur miroir tout en étant aussi observateurs des expériences de Skinner. Ces expériences tourneront autour de thèmes tels que la récompense, l’empathie, la logique, le désir et la dépendance.
En mettant l’accent sur les connexions entre le son et l’espace – et en ayant à l’esprit la perception humaine – nous questionnerons la façon dont le son peut percer l’intellect et «parler» directement au corps. Cela permettra de se rappeler qu’il peut exister une connexion directe entre le corps, la pensée et la réalité environnante.
En intégrant des éléments d’illusion et des outils dérivés de la magie – comme partie intégrante du langage dans ce projet – ce spectacle sera un prolongement des recherches propres au genre « magie nouvelle ». Dans ce mouvement artistique récent, la création d’un déséquilibre des sens et la distorsion de la réalité dans le temps et l’espace est au centre des enjeux artistiques.
Nous aurons une approche chorégraphique de la magie à travers la composition du mouvement dans le temps et l’espace, et elle sera complètement intégrée au parcours dramaturgique. La magie pourra aussi servir sur le plan conceptuel, pour trouver une traduction des phénomènes numériques en phénomènes physiques.
Collectif Krumple
Idée originale, création des effets magiques, jeu : David Tholander
Mise en scène et scénographie : Lisbeth Burian
Création sonore : CS Sørensen
Dramaturgie et mise en scène : Léna Rondé
Création lumière : Agathe Patonnier & Raphaël Solholm
Régie son : Lasse Munk
Costumes : Camilla Lind
Assistante scénographie : Frederikke Krogh
Conseil dramaturgie : Trine Wisbech
Regard chorégraphique : Kristoffer Louis Andrup Pedersen
Conseil effets magiques : Joachim Solberg
Tech-wizard : Peer K / Gadget Group
Construction décor : Stefan Goldbaum Tarabini, Casper Mufufu Christensen, Bastien Méraud & Sjakker Jensby Jacobsen
Photos : Raphaël Solholm
Production : Collectif Krumple
Coproduction : DYNAMO
Soutiens : Conseil des Arts du Danemark, Bikubenfonden, Fondation William Demant, DRAC Pays de la Loire, Centre National des Arts du Cirque, Magic Wip / Cie Le Phalène, SPEDIDAM
TOURNÉE 2024-2025
Magic WIP - La Villette - Paris (75)
LE 7 FÉVRIER 2025 À 20H
LE 8 FÉVRIER 2025 À 18H
Crédit photos : Raphaël Solholm